在中國數千年的燦爛輝煌的古典文學長河中，詩歌無疑是最璀璨瑰麗的一顆明珠。其涉及的社會生活之廣泛、深入，對國家民族影響之深遠、巨大，恐怕是世界其他民族所無法睥睨的。它為后世的我們提供了無比豐富的可資借鑒學習的知識，其中不乏作文之道。

　　“汝果欲學詩，功夫在詩外”，這是宋代陸游告誡自己兒子的肺腑之言。無論作詩、寫文章，若要筆底生花、文采斐然，沒有寬厚的知識基礎和豐富的社會閱歷，是行不通的。他還明確地說：“紙上得來終覺淺，絕知此事須躬行。”這更是對自己文學創作活動的生動總結。想寫什么事情，想抒什么情感，想議什么問題，缺乏實踐的態度，沒有設身處地的思考、研究過程，紙上談兵，常常只會打擦邊球。要“行萬里路，讀萬卷書”，做一個見多識廣的人！

　　“忽有好詩生眼底，安排句法已難尋。”宋朝陳與義的這兩句詩，形象反映了靈感在文學創作中的重要作用。如何捕捉靈感？著名作家莫言說，我始終保持著一個好習慣，就是隨身總帶著一個小本和一支筆，隨時把想到的、見到的可寫的東西記下來。是呀，常常積累，時時做有準備的頭腦，何須等到“安排句法”時的苦思冥想呢？朱熹也說：“問渠哪得清如許，為有源頭活水來。”現實生活的積累是靈感不竭的源泉，是創作活動的土壤。要隨時積累，做一個勤于觀察、善于準備的人！

　　“吟安一個字，捻斷數莖須。”（唐盧延讓）有了好的材料、好的題旨，還須有好的語言來表達。煉字的功夫，一向為中國文人注重，更有甚者“兩句三年得，一吟雙淚流”（唐賈島），如此煞費苦心，怎不令人感動！那么煉字的標準是什么呢？是不是生僻怪誕的才叫好？元好問說得好：“一語天然萬古新，豪華落盡見真淳。”最能反映事物本質，最能表達寫作意趣的，即是最好的字眼。但生活語言與寫作語言畢竟是兩種不同風格的語體，如實輯錄生活語言，那只是一種記錄而非藝術，對生活語言加以適當的再創作才是藝術。因此寫作須講求煉字，但也須追求“清水出芙蓉，天然去雕飾”的境界。要善于煉字，做一個對語言精益求精的人！

　　“刪繁就簡三秋樹，標新立異二月花。”清代的龔自珍不愧是文章大家，他善于從宏觀上總結作文之道，明確要求寫文章要結構明晰，主線分明，如秋天的喬樹，枝是枝葉是葉；文章的主旨要鮮明有個性，充分表現自己的主張，不可穿新鞋走舊路、取新瓶裝陳酒，人云亦云。他的文章就很好地反映了他的創作主張，值得我們認真學習。因此，要講究謀篇布局表達個性，做一個獨立思考、有大寫人格的人！

　　藝術都有其相通之處，古詩中的這些道理，雖多就詩而言，但對于我們的作文同樣有啟示作用。把每一篇文章都當做詩一樣作，那么每一篇文章便都會有一顆詩的靈魂！